Archivio mensile:Settembre 2011

prova che ottiene le copie

  
se se le vostre domande sono il sistema digestivo, un’orbita ciascuno.
contenti così, ceffo, siano sparite le masse mentre il libro stella la bobina. slitta garantito, slitta sempre fondendo la corrente sana. quella del ronzio invece è più su, la maggior parte degli esperimenti recenti sulla terra sono confusi.
sarai confuso in questo momento. non confonderti.
  

X Locus: Cryptoporticus (Abluvion)-final / Jennifer Scappettone et alii. 2011

>> X Locus: Cryptoporticus (Abluvion)-final <<

First installed inside the tract of Trajan’s aqueduct that passes below the cryptoporticus or basement of the American Academy in Rome in May 2011, this sound poem draws excerpts of visual/textual scores by Jennifer Scappettone performed live by the Difforme Ensemble (Marco Ariano (percussion and electronics), Renato Ciunfrini (sampler, contrabass clarinet, voice) and Roberto Fega (electronics), and vocals by Jennifer Scappettone, Ersela Kripa, and Karen Yasinsky) together with field recordings in Roman aqueducts (the Acqua Traiana, Acqua Marcia, and Acqua Claudia), discussions with community members about the vagaries of monumental Roman waterworks, readings from outmoded chronicles of Roman history, and decodings of the inscriptions to the underworld hovering in the courtyard above the Academy basement so as to plunge sonically into the infrastructure of empire and collapse.

“X Locus: Cryptoporticus (Abluvion)” animates the hollows beneath our feet. Choral utterances emerge from a blighted underground—montages of voices salvaged from the community and from pastoral poetry, the U.S. Environmental Protection Agency, and Lewis Carroll’s Alice—to sound the metamorphosing role of now-defunct aqueducts in feeding the city, spurring deviant behaviors and sieges of empire.

In the May 2011 installation, environmental media projections by Stephen Mueller and Ersela Kripa (AGENCY Architecture) and a conversant sculpted soundtrack of fountains and birdsong by Paul Rudy reliquefied the corridor that hosts a tract of the 1,902-year-old aqueduct while from a hole in the floor—opening onto the lit-up channel itself—Scappettone’s poem drew listeners into cycles of use, abuse, and disuse of infrastructure for the public good, portents for our postpastoral and near-apocalyptic moment.

Jennifer Scappettone would like to thank the artists, scholars, and staff of the American Academy in Rome for their voices in the work. Special thanks to Mona Talbott and the Rome Sustainable Food Project, Gianni Ponti and Roma Sotterranea, Ted and Michael O’Neill, Andrew Riggsby, and Lila Yawn.

http://soundcloud.com/jenscappettone/x-locus/s-LPyMD

Alphabet of Art @ International House Philadelphia

Opening Reception and Talk by Tanya Storch
Friday, September 23 at 5:30pm

Panel Discussion
Saturday, September 24 at 2pm

Vitaly Komar, artist
Tanya Storch, Associate Professor of Religious and Classical Studies
Gregory Perkel, artist
Alexander Ocheretyansky, publisher

“The most interesting things appear at the intersection of genres, the most dynamic systems are balanced at the edge of dissolution and stagnation, the best books tell of a miracle. The language of words, sounds, outlines, colors, intimations, mysteries pulls us forward.” – Raphael Levchin, artist

Alphabet of Art includes pieces by 31 artists from 7 different countries. All the artists share an interest in the visual importance of letters, numbers and music and integrate them with other images, creating works where different ideas, principles and approaches to art meet. The exhibition is the first attempt of a larger project to identify the motives which compel artists to go beyond traditional boundaries and will travel throughout the US and the world. In May 2011, Alphabet of Art opened at the Zverev Centre for Contemporary Art in Moscow, Russia

Alphabet of Art is more than an exhibition of fine and innovative modern art. It takes the viewer to a new level of consciousness as it speaks of the universal language of human intelligence.

All symbols – whether they come from our dreams, works of art, or religious rituals – are interconnected. Letters of our alphabets were once pictures inscribed on cave walls, clay tablets and papyrus. Paintings and pictures are just words and letters united in the alphabet of art. – Tanya Storch, Associate Professor of Religious and Classical Studies, University of the Pacific

When we understand that humanity ultimately speaks one language of universal intelligence, that when we envision blood and red paint, we think about sacrifices; when we are hurt and need love, we say “mother;” and when we need to represent the oneness of humanity and the divine, we see a circle. We will realize that peace on earth is possible.

Peace on earth is easier than we think. We just need to choose to speak the language of universal intelligence. This is why Alphabet of Art in Philadelphia, with its thirty-one artists dedicated to raising human consciousness to its highest level, films and lectures elaborating on the use of symbolism throughout human history, is an absolutely must-see.

Exhibited Artists

Polina Andrukovich Sergei Blumin
Michael Bogatirev Tatiana Bonch-Osmolovskaya
Maksim Borodin Alex Bubnov
Tamara Bukovskya Anna Vaskova-Mishina
Eugene Vishnevsky Marco Giovenale
Elvira Zelcman Yury Zmorovich
Juri Kim Sergei Kovalsky
Edward Kulemin Aleksey Lazarev
Rafael Levchin Mikhael Lezin
Liddy Lindsay Valeriy Mishin/Anna Vaskova-Mishina
Asya Nemchenok Alexander Ocheretyansky
Gregory Perkel Mark Polyakov
Renzo Oliva Vitaly Rakhman
Sigitas Sniras Valeriy Silivanov
Vladimir Tolstov Ales Falei
Alexander Fedulov Yelena Yasen
Allen M Hart Vitaly Komar

XXI Ossidiane + Neuston, A Roma, martedì 4 ottobre, h. 18:30

A Roma, martedì 4 ottobre, alle ore 18:30
presso la Libreria Empiria (via Baccina 79)

presentazione della plaquette

XXI ossidiane

di
Marco Giovenale
a cura di Stefano Verdini

e
dell’installazione fotografica

Neuston

di
Francesca Vitale

 

A dieci anni esatti dalla mostra di Francesca Vitale, La natura del mondo (galleria Al ferro di cavallo, 4 ottobre 2001), a cui Marco Giovenale aveva preso parte con due prime poesie/”ossidiane”, la collaborazione si rinnova il 4 ottobre 2011 attraverso la presentazione del progetto – in questi anni cresciuto e ancora in fieri – della sequenza più ampia di testi complessivamente riuniti sotto lo stesso titolo di Ossidiane: testi del tutto inediti, di cui il fascicolo qui proposto è ‘idea’, anticipazione e primissimo estratto, curato artigianalmente da Stefano Verdini. La presentazione vede esposti un’installazione e diversi pannelli di un ciclo di fotografie di Francesca Vitale: Neuston, serie di immagini articolatasi anch’essa nel corso degli anni recenti. La mostra rimarrà esposta fino all’11 ottobre, visitabile negli orari della libreria.

 

Un documento sulla mostra può essere letto come post.

 

Qui la pagina facebook:

https://www.facebook.com/event.php?eid=192917970781203

 

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Si possono leggere in rete altre annotazioni legate al progetto:

La presentazione de La natura del mondo (2001):
http://www.scribd.com/doc/65425380

Un appunto più dettagliato sulla mostra del 2001 e sui testi del 4 ottobre 2011:
http://www.scribd.com/doc/65510537

Una nota per una (diversa/analoga) lettura, presso il Circolo delle Quinte (13 marzo 2011):
http://www.scribd.com/doc/65511691

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Empirìa
via Baccina 79 (quartiere Monti)
tel.0669940850 fax 0645426832
www.empiria.com
http://www.facebook.com/profile.php?id=100000682884159

 

Omaggio a Roberto Sanesi: dal 22 settembre, a Monza


I colori delle parole.
Omaggio a ROBERTO SANESI
a cura di Alberto Crespi

Evento realizzato da UPM – Università popolare di Monza
Letture a cura di PoesiaPresente
Ingresso LIBERO

Galleria Civica di Monza via Camperio, 1 MONZA (centro)
Inaugurazione
giovedì 22 settembre ore 18.00 con concerto jazz improvvisazione di Federico Sanesi

L’UPM – Università popolare di Monza -in accordo con gli eredi- promuove e organizza, con la cura di Alberto Crespi, una mostra, un ciclo di letture e conferenze dedicate al poeta Roberto Sanesi (1930-2001) in occasione del decennale dalla sua scomparsa. Sanesi è stato non solo uno dei poeti italiani più significativi della seconda metà del Novecento ma anche uno dei massimi anglisti italiani e traduttore ufficiale di grandi poeti inglesi del Novecento; inoltre è stato docente di letteratura e di storia dell’arte, critico letterario e d’arte.

La mostra allinea un’accurata scelta di una cinquantina di opere di poesia visiva in forma di pagine scritte e dipinte, a partire dagli anni ’60 fino al 2000, provenienti dalla collezione degli eredi e da raccolte private. A questi fogli si affiancano documenti, volumi a firma dell’autore e libri d’artista, cataloghi, manoscritti inediti, lettere e fotografie originali. Un dépliant illustrato con scheda biobibliografica accompagnerà la mostra.
L’inaugurazione della mostra avverrà giovedì 22 settembre ore 18 presso la Galleria Civica di Monza in via Camperio 1 (la mostra prosegue fino al 20 ottobre) con un breve concerto di jazz improvvisazione di Federico Sanesi e letture di poesie di Roberto Sanesi a cura di Dome Bulfaro per PoesiaPresente e interpretate dai giovani poeti Marco Bin, Simone Camassa, Vera Tisot.

Il progetto si configura in una mostra di opere di poesia visiva durante la quale saranno realizzate letture delle opere poetiche di Sanesi e conferenze dello storico dell’Arte Giorgio Zanchetti e dal filosofo Carlo Sini, che si terranno rispettivamente nelle date di mercoledì 12 e mercoledì 19 ottobre alle ore 15,30 presso l’aula magna del Liceo B. Zucchi di Monza.

Mostra
Periodo e orari della mostra: 22 settembre- 20 ottobre 2011
Da martedì a venerdi ore 16-19; sabato e domenica: 10-13 e 16-19.

Conferenze
Aula Magna del Liceo B. Zucchi, Piazza Trento e Trieste, 6 Monza

– mercoledì 12 ottobre – ore 15.30
professor Giorgio Zanchetti, Università Statale di Milano, e reading a cura di PoesiaPresente

– mercoledì 19 ottobre – ore 15.30
professor Carlo Sini, Università Statale di Milano e reading a cura di PoesiaPresente.